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第一千九百二十五章风光旖旎,浓缩于方寸之间(1 / 2)

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金银平脱工艺,是唐朝的一项创新。

由于造价高昂,工艺繁复,所制器物的表面富有金银光泽,华美异常,是贵族阶层才能享有的高级定制。

这些华美和奢靡到了极致的生活用品中,或许就暗藏着唐王朝盛极而衰的信号吧。

主要是这些作品,都太过奢华,像是密陀彩绘漆箱。

这件“密陀彩绘”漆箱,是公元752年“东大寺大佛开眼会”上,用来盛放香灰用的器物。

密陀绘是唐代的一种绘画技法,类似于比较原始的油画。

主要原料为密陀僧(成分是氧化铅),用油漆调合绘制在器皿上,与后世盛行的工艺漆画也有渊源关系。

此种绘画技法于奈良时代传入霓虹,因其色彩浓郁华贵,器物玲珑精巧,充分迎合皇家贵族奢求豪华、耽于享乐的时风,所以朝野画师竞相仿作,成为奈良画苑中的一枝奇葩。

到了明代,滕王阁序漆雕盘,在上世纪初出土于我国甘省的一座明代墓葬。

后来由盗墓贼从墓中偷盗出来后,流落到国外,现收藏于英伦博物馆。

这件漆雕盘上描绘了,在腾王阁举办离别聚会的场景。

这场最著名的聚会,举办于公元675年。

诗人王勃(公元650-676年)参与了此次聚会。

当时,王勃为来宾所作的诗集写了一篇序言。

漆雕盘的背面刻的,就是这篇序言(《滕王阁序》)的一部分。

在盘子上,云朵密布天空,亭台楼阁,水波荡漾,错落有致。

人们饮酒赋诗,登高眺望美景,整幅场景宛若人间仙境,令人浮想联翩。

在空中翱翔的仙鹤和地面的鹿,都象征着长寿。

这些精美的碟子常常是为皇帝订做的,有些还作为外交礼物送给了霓虹。

这件明代漆器盘的造型古朴典雅,漆质细腻润美,纹饰构图饱满,雕工精细成熟,是明代宫廷御用漆器的典范之作。

由于雕刻师将其名字和日期刻在了阁楼的门边,且在制作中使用了红漆、绿漆、黄漆和黑漆,极其罕见,所以异常珍贵。

这样的明代精品漆器,其实并不少见,比如剔红杜甫诗意图圆盒。

盒盖面雕三种锦纹地,其上雕亭阁,内有长者仰望天空,空中一行白鹭飞过。

院内一长者走来,后一童携琴。

岸边柳树上有两只黄鹂栖息,水中有小舟停靠,诗意浓厚。

盒壁黄漆素地雕牡丹、茶花、石榴、菊花、蔷薇等花卉。

盒内及底髹黑漆,底有清代仿刻的填金“大明永乐年制”款。

此盒图纹是根据唐代大诗人杜甫“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”诗意而刻,意境优美浪漫,雕刻工艺精湛。

当然,这些都是正规的漆器,还有一些用在了铜器之上。

除了之前的那件唐代铜镜,像是这样的铜器加漆器工艺的作品,还有不少。

比如清代的精品之作,黑漆描金山水楼阁图手炉。

这件手炉呈不规则,却十分对称的长圆形。

提梁弯曲的形状,与炉身的造型相协调。

炉身四面开光,两两相对。

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