阅读历史 |

第一千二百五十三章宫廷瓷器中的审美巅峰(1 / 2)

加入书签

雍正时期,无论是瓷瓶、瓷碗还是壶、樽、罐,乃至文房用具等,均是器态优美秀巧玲珑。

这些瓷器大多古而有之,但独有雍正时期的瓷器,器形往往胎薄体轻,整体隽秀尔雅、小巧玲珑。

这些瓷器形体比例协调观感柔和,被称为“曲线美”。

雍正瓷器的外观线条,美到什么程度呢?

有人这样形容雍正时期的瓷器器形,“增一分则拙,减一分则陋”。

并且,雍正时期的瓷器器形,通常都富于规律性和韵律感,具有几何形态的审美趣味。

所以,雍正时期的瓷器,不管是器型还是釉色,都是历代以来的巅峰。

当然,除此之外,雍正瓷器的纹饰也不简单。

雍正时期的瓷面装饰,以绘画为主流,兼之以刻、印、划、堆塑和镂雕等工艺。

受到“没骨画法”的影响,当时的瓷面图样风格清妍娟秀,气韵具足。

设色相比康熙时期,也更为淡雅秀丽。

运笔勾勒,相对比较精致细密。

甚至连人物的体态,也画的略显清瘦修长。

当然,雍正时期的纹饰,也有很多沿袭了康熙时期。

例如龙凤图案、竹木题字等。

在纹饰的主题选择上,雍正瓷器似乎格外青睐花卉。

花卉的品种还真不少,有牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等,均有入画。

同时,盘、碗的纹饰,由内延伸至外侧的“过墙龙”式纹样,也在雍正时期兴起。

而在康熙年间兴起的虞美人纹样和皮球花纹样,也在雍正手下达到了巅峰状态。

据说,当时的督陶官唐英,十分仰慕项羽,并对项羽和虞姬的故事十分敬佩,因此而偏爱虞美人花。

曾有文学家考证,在景镇御窑厂所在的珠山上,清代曾遍植虞美人花。

因此在雍正年间的瓷器上,虞美人是一种非常普遍的纹样主题。

当然,无论是什么纹样,真正让雍正时期瓷器,在众多瓷器中脱颖而出的,还是绘制纹样的手法和技巧。

素雅浅淡的纹样颜色,错落有致的瓷面构图,纤细柔美的笔触线条,都使得雍正瓷器,成为清代宫廷瓷器中的审美巅峰。

其实想一想,它能不是巅峰吗?

釉色、器型、纹样,都是巅峰,这些组合在一起,还是官窑生产的御用品,这种作品,不是巅峰才怪了。

所以,雍正时期作为清朝盛世之一,其瓷器生产达到了历史最高水平。

这一时期的瓷器,一改康熙时浑厚古拙之风,以造型娟秀、胎釉精细著称于世。

雍正瓷的总体风格轻巧俊秀,典雅精致,构思别致,线条柔和圆润,胎体选料极精,壁薄体轻。

小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀,实用而美观。

大件器皿端庄典雅,讲究线条变化,质朴古拙,比例协调、轻盈秀丽、规整而不厚重。

首先说釉色,雍正皇帝性格严谨有序,审美趣味极高,单色釉就是他最喜欢的瓷器品类。

雍正年间的单色釉瓷器,颜色较之康熙时期更多。

不说单色釉菊瓣盘了,除了这一套精品单色釉瓷器之外,清雍正时期的单色釉瓷器还有很多。

像是祭蓝釉玉壶春瓶、霁红釉玉壶春瓶,甚至还有黄釉玉壶春瓶等等。

↑返回顶部↑

书页/目录